SCORPIONS

Scorpions
Scorpions, grupo de rock de Hannover (Alemania), famoso, pese a su filiación a los códigos del rock duro, por las baladas románticas. Compuesto inicialmente por Rudolf Schenker, Karl-Heinz Follmer, Lothar Heimberg y Wolfgang Dziony, la banda sufrió cambios constantes a lo largo de los años, entre los que destacan la incorporación en 1971 de Klaus Meine como vocalista y los sucesivos abandonos del guitarrista Michael Schenker -debido a divergencias creativas, en 1973, y a la adicción al alcohol, en 1979-, al que sustituyó Matthias Jabs.
Con sus primeros álbumes –desde Lonesome Crow (1972) a Taken by force (1977)- Scorpions lograron un notable éxito de ventas en su país y, curiosamente, en Japón. La escasa repercusión en Estados Unidos se vio agravada por la prohibición de su siguiente disco, Lovedrive (1979), a causa de su explícita portada. Sin embargo, lograron un disco de oro con el siguiente álbum, Animal Magnetism (1980), y a partir de entonces la fama del grupo no dejó de crecer, hasta alcanzar, con la sucesiva publicación de Blackout (1982) y Love at first sting (1984) este disco vendió 2000 000 de copias en dos semanas en USA y con eelo consigieron, el estatus de fenómeno de estadio.
Tras cuatro años de descanso, publicaron Savage Amusement (1988) y Crazy World (1991), que incluía su mayor éxito, la canción “Wind of Change”. La explosión del grunge perjudicó las ventas de Face the heat (1993), pero el grupo siguió adelante con una nueva base rítmica, publicando nuevas canciones, un recopilatorio y haciéndose acompañar por la Orquesta Filarmónica de Berlín para revisar sus mejores canciones en Moment of glory (2000). En los 80 la banda actuaba en grandes estadios , en los 90 su fama decayó y actuaban en salas más pequeñas, han sido habituales en España ( Ponferrada, barcelona, varios festivales de verano).

THE BEATLES

The Beatles
The Beatles, grupo musical británico de la década de 1960 que revolucionó la música rock y pop; sus composiciones se encuentran entre las más notables de estos géneros. Estaba formado por cuatro jóvenes de Liverpool: John Winston Lennon (1940-1980), como guitarra rítmica; Richard Starkey (1940), más conocido con el nombre de Ringo Starr, como batería; James Paul McCartney (1942), como bajista; y George Harrison (1943-2001), como guitarra solista.
El grupo fue creado a finales de la década de 1950 por Lennon, con el nombre de The Quarrymen, al que posteriormente ingresaron Paul McCartney y, a instancias de este último, George Harrison. El puesto de batería constituyó siempre una fuente de problemas hasta que recayó definitivamente en Ringo Starr en octubre de 1962, en vísperas de la primera sesión de grabación del grupo.
El conjunto era uno más entre los múltiples grupos que surgieron en Liverpool, ciudad portuaria a la que llegaban los ecos del rock and roll estadounidense de mediados de la década de 1950. En efecto, lo que The Beatles hacía en sus inicios era su propia interpretación de la música que realizaban figuras como Elvis Presley, Chuck Berry, Little Richard, Carl Perkins, Fats Domino y otros pioneros de este tipo de música. En el año 1960 el grupo marchó a Hamburgo, contratado para tocar en locales nocturnos de esta ciudad. Ese periodo resultó fundamental para la banda. Cuando regresaron de nuevo a Inglaterra ya habían alcanzado su madurez personal y musical. Comenzaron a gozar de gran popularidad en la zona del Mersey, aunque no conseguían firmar un contrato con una casa discográfica. Por fin, y cuando se encontraban en una situación desesperada, lograron firmar un contrato gracias a George Martin, productor con formación de música clásica y personaje fundamental en la posterior carrera del conjunto.
Sus primeras grabaciones consistieron fundamentalmente en el repertorio que tocaban en directo, esto es, rhythm and blues y rock and roll. Pero a su vez empezaron a componer sus propias canciones, en las que destacaba la parte vocal. La fama del grupo creció y rebasó las fronteras de su región natal para alcanzar en el año 1963 dimensiones nacionales, dando origen al fenómeno conocido como beatlemanía, que en 1964 alcanzó de forma espectacular a Estados Unidos con ocasión de la primera gira que hicieron por ese país.
En 1964 protagonizaron, bajo la dirección de Richard Lester, su primer largometraje, ¡Qué noche la de aquel día!, en el que se relataba un día en la vida del grupo. Al año siguiente, y con el mismo director, rodaron Help! Entre 1964 y 1966 compaginaron giras por casi todo el mundo con sesiones de grabación en las que la música resultaba cada vez más compleja con la utilización de nuevos instrumentos e innovadores métodos de grabación. Ejemplo de ello es la utilización de un doble cuarteto de cuerda en el tema “Eleanor Rigby” como única instrumentación. Además, su estilo era ya difícil de encasillar, puesto que incluía rock and roll puro, soul, jazz electrónico, blues o música india. En agosto de 1966 pusieron fin a sus conciertos ante la imposibilidad de plasmar en un escenario su música. Resultado de esta experimentación fue la publicación en junio de 1967 de su famoso disco Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, en el que The Beatles culminaron todas sus experimentaciones, tanto con instrumentos como con sistemas de grabación. En 1967 protagonizaron Magical Mistery Tour, una película para televisión, que constituyó el primer fracaso de crítica.
En enero de 1969 grabaron, mientras eran filmados en el estudio, lo que se convertiría en el Lp titulado Let It Be que pretendía recoger sus primeras canciones en directo, es decir, sin emplear los recursos del estudio de grabación. Sin embargo, las diferencias personales y musicales se hicieron patentes y las grabaciones no saldrían a la luz hasta abril de 1970. En verano de 1969 regresaron a los estudios para realizar las que serían sus últimas grabaciones, el Lp titulado Abbey Road, que para muchos constituye la mejor obra del grupo a pesar de la animosidad existente entre sus miembros. En abril de 1971 Paul McCartney llevó a sus compañeros a los tribunales para disolver legalmente el grupo.
Cada uno de sus miembros continuó su carrera en solitario, con éxito desigual. John Lennon fue asesinado en 1980. Entre 1994 y 1995 los tres miembros restantes trabajaron con las maquetas de canciones de Lennon, superponiendo instrumentos y voces. Estas melodías se han publicado como canciones del grupo, junto a una colección de composiciones inéditas y tomas previas o alternativas de otras ya existentes, y a un documental sobre la historia del grupo narrada por sus componentes. oficialmente los beatles son el grupo más vendedor de la historia con más de 400.000.000 de copias vendidas de sus discos .

MIGUEL RIOS

Miguel Ríos
Miguel Ríos (1944- ), cantante de rock español nacido en Granada, y una de las figuras más destacadas de este género en su país.
Tras trabajar en la sección de música de unos almacenes de su ciudad natal, inició su carrera musical en 1962, grabando sus primeros discos bajo el nombre artístico de Mike Ríos. En 1968, y tras recuperar su verdadero nombre, alcanzó el éxito con canciones como “El río”, “Vuelvo a Granada” o “No sabes cómo sufrí”. Un año después, su versión del “Himno a la alegría” de Ludwig Van Beethoven se convirtió en un éxito internacional que le permitió entrar en contacto con las vanguardias musicales de la época.
Tras cierto estancamiento durante la década de 1970, su estrella refulgió de nuevo en 1979, gracias a la publicación del álbum Los viejos rockeros nunca mueren, que incluía la emblemática canción “Santa Lucía”. Con Extraños en el escaparate (1981) y el doble disco en directo Rock and Ríos (1982) consiguió reunir a más de 100.000 personas durante algunos de los conciertos de su espectacular gira El rock de una noche de verano. En 1986 grabó el disco El año del cometa en estudios de Nueva York y Londres. En esta epoca sus discos se vendian por miles en España.
En 1991 publicó" Directo al corazón "y recibió la Medalla de oro de Bellas Artes. En 1996 volvió a ser número uno de las listas de ventas con la canción “No voy en tren”, incluida en el álbum Como si fuera la primera. Ese mismo año compartió escenario con sus amigos Víctor Manuel, Ana Belén y Joan Manuel Serrat, en la gira bautizada como El gusto es nuestro. Al año siguiente se embarcó en una gira con una big band de estilo americano, dejando constancia de la experiencia con la publicación del último concierto, celebrado en el Teatro de la Maestranza de Sevilla, en su propio sello discográfico. A lo largo de su carrera ha participado en numerosos programas de televisión. En 2001, cuatro décadas después de su primera grabación de estudio, publicó Miguel Ríos y las estrellas del rock latino, con la colaboración de Manolo García, Rosendo o Joaquín Sabina, entre otros. Y en 2004, al cumplir sesenta años, editó 60 mp3, un homenaje al blues en el que toman parte el poeta Luis García Montero o el guitarrista Raimundo Amador. el album llego a ser disco de platino.

THE POLICE

The Police
The Police, grupo de rock británico formado en 1976 que surgió durante el movimiento de la new wave inglesa. Fundado por Gordon Matthew Sumner, que se hizo famoso con el nombre de Sting, el grupo estaba integrado por Stewart Copeland (batería), Andy Summers (guitarra), Henry Padovani (guitarra, que abandonaría la formación poco después) y el propio Sting (cantante y bajo).
La canción “Roxanne”, grabada en 1978, obtuvo un éxito clamoroso. Estaba contenida en el primer álbum del grupo (Outlandos d’Amour, publicado ese mismo año), que provocó una auténtica conmoción en el mundo del rock debido a su carácter innovador, patente en canciones como “Can’t Stand Losing you” o “So Lonely”.
La música profundamente original de The Police combinaba un rock enérgico con ritmos reggae y melodías pop, además de una cierta influencia del jazz (Sting comenzó su carrera musical como bajista en diversas formaciones de jazz). Con la salida en 1979 de Reggatta de Blanc, su segundo álbum, la fama del grupo se hizo mundial. Los temas “Message in a Bottle” y “Walking on the Moon” se convirtieron en clásicos del rock de la década de 1980.
La inspiración decayó un poco en los discos siguientes, Zenyatta Mondatta (1980) y Ghost in the Machine (1981), y el grupo se separó tras el formidable éxito comercial de la canción “Every breath you take”, que formaba parte del álbum Synchronicity (1983). Sting, cantante carismático y comprometido política y socialmente, prosiguió una brillante carrera en solitario que continúa hoy día. La banda se reunió de nuevo en 1986 con ocasión de una gira organizada por Amnistía Internacional, tras la cual publicarían su celebérrimo The Singles, recopilación que sólo incluía la grabación novedosa del antiguo tema “Don’t stand so close to me", el grupo vendió mas de 50.000.000 de discos y volvió en 2006 a actuar en directo con un exito masivo.