NACHA POP

Nacha Pop
Nacha Pop, grupo español surgido en 1979, de la mano del músico y productor Teddy Bautista. Publicaron su primer elepé, Nacha Pop, en 1980, cuando lo integraban Antonio Vega, Ignacio (Nacho) García Vega, Carlos Brooking y Antonio Martín-Carusana, más conocido como Ñete. Su música poseyó desde el primer momento una gran frescura, y sus letras cantaron un romanticismo cargado de dureza urbana, aun cuando la resonancia alcanzada por su tema estrella, 'Chica de ayer', no les proporcionara entonces la consagración definitiva.
En 1982 publicaron Buena disposición, álbum con el que introdujeron un cambio de rumbo que produce sorpresa y una relativa desorientación entre sus seguidores. Problemas discográficos envolvieron la publicación de Más números, otras letras (1983), trabajo con el que se mantuvieron fieles a su búsqueda de cambio y novedad, pero que les aleja de los públicos masivos. En 1985 editaron el álbum que supuso su regreso y consagración, Dibujos animados, donde además de una mayor diversidad instrumental, su estilo se consolidaba de forma clara en torno al liderazgo de Nacho García Vega. Dos años después apareció El momento, con la banda convertida en trío (los Vega y Brooking) y temas que intensifican la radicalidad sentimental de su mundo. A principios de la década de 1990, con la disolución de la banda, Nacho García Vega emprendió una carrera personal, primero al frente del grupo Rico y más tarde en solitario (el álbum NGV aparece en 1995), donde emergen melodías de Nacha Pop puestas al servicio de su renacido carisma personal. Su primo Antonio Vega, convertido en figura mítica y maldita del pop español debido a su precario estado de salud, comenzó una fructífera y pausada serie de discos que le han mantenido en un lugar preponderante de la escena musical madrileña, en 2008 se reunirian Antonio Vega y su primo e hicieron una gira. Recientemente vega murió debido a su adiccion a las drogas

JIM MORRISON Y LOS DOORS

Cuando en 1965, cuatro amigos se unieron interpretando canciones acompañadas por los versos compuestos por un tal Jim Morrison, no pensaban que llegarían a convertirse en uno de los grupos de rock más importantes de los años setenta. Junto a Morrison, que ponía la voz, se encontraban Ray Manzarek en los teclados, Robby Kriegger a la guitarra y John Densmore en la batería. Los cuatro formaban el grupo 'The Doors'. Su primera actuación, en un pequeño local, fue un tremendo desastre. Nadie acudió al concierto. Comenzaron a tocar en locales de poca reputación, intentando sacar algo de dinero para continuar con su carrera, mientras Morrison se debatía entre sus dos pasiones: las mujeres y las drogas. Les cuesta mucho encontrar casa discográfica, pero finalmente fichan por una pequeña compañía, donde comienzan a trabajar. En 1967 publican su primer disco, 'The Doors'. El single 'Light My Fire' se convirtió rápidamente en número uno. El disco contenía, además, temas como 'The End' (11 minutos tratando el complejo de Edipo), Break On Trought' y 'Light My Fire'. Todo el disco tiene un aire teatral, influido por las actuaciones de Jim Morrison. En general, los temas tratan de forma explícita el tema del sexo y las drogas. El gran aliciente de los conciertos del grupo era ver a Jim Morrison entrar en trance en mitad de una interpretación y recitar poesías o bailar como un loco. Proclamaba el 'amor, sexo, drogas y rock'n Roll'. Despreciaba la autoridad, hasta que en el transcurso de un concierto mostró los genitales al público y fue detenido por escándalo público. En 1968 The Doors sacan 'Waiting For The Sun'. En general, los temas de las canciones bajaron el contenido sexual por temas con mensaje social. En 1969 editan 'Morrison Hotel', cuyo título se debe al hotel elegido para la portada del disco. Todos los temas del disco están compuestos por Jim Morrison, aunque para alguno de ellos contó con la colaboración de sus compañeros. En 1971 The Doors publican 'L.A. Woman'. Cuando salió el disco, Jim Morrison acababa de despedirse de sus compañeros para marcharse a París a escribir poemas. Un mes después, el 3 de julio, era encontrado en su habitación, víctima de un infarto, fruto de sus desmadres y abusos con las drogashttp://www.youtube.com/watch?v=PECk9A-07Pw para ver a los Doors.

WHITESNAKE

Whitesnake es una banda británica de hard rock y heavy metal fundada en el año 1978 por David Coverdale después de su separación de la banda Deep Purple, donde formó parte durante el periodo 1973-1976. Durante sus primeros años, su música estaba esencialmente orientada hacia el Rock, el Blues y el Soul.
En febrero de 1978 David Coverdale y el guitarrista Micky Moody, que había colaborado con Coverdale en sus dos discos solistas, formaron Whitesnake. El resto de la alineación incluía al guitarrista Bernie Marsden, el bajista Neil Murray, el batería David Dowle y el teclista Brian Johnston (luego remplazado por Pete Solley). En abril de ese mismo año, saldría su primer álbum Snakebite con el nombre de David Coverdale´s Whitesnake. El primer álbum propiamente dicho de Whitesnake, saldría el mismo año, bajo el nombre de Trouble. El teclista del disco era un ex-compañero de David Coverdale en años en Deep Purple, Jon Lord. Entre los temas del álbum, saldrían clásicos como Take me with you, Trouble, Lie down y una buena versión del tema de The Beatles Day Tripper.
Mayor éxito llegaría con el álbum de 1979, Lovehunter, que contenía temas como Walking In The Shadow Of The Blues, Medicine Man y el que da nombre al disco. Aunque el álbum más memorable de esta época fue sin duda Ready an' willing de 1980, en el que el baterista David Dowle, ya no estaría presente; en su lugar entra otro ex-compañero de Coverdale en Deep Purple: Ian Paice. Con este disco llegaron a lo más alto de las listas, con temas como Fool for your loving y Blindman.
Con la gira de "Ready an' willing", se atreverían a sacar un doble disco en directo, grabado en el Hammersmith de Londres en noviembre de 1978 y junio de 1980. En el disco combinarían todas sus grandes canciones de la época.
En 1981 editan otro álbum: Come an'get it muy del estilo de Ready an' willing, con canciones como Don't break my heart again, Come an'get it. Al año siguiente graban un álbum, que se editó finalmente a mediados de 1982, Saints & Sinners, con el que consiguieron uno de sus más grandes éxitos: Here I go again, el cual se convirtió en un clásico del grupo. En este momento las diferencias entre los integrantes y una enfermedad de la hija de Coverdale provocan un impasse en la banda. Cuando regresan ya no está más el guitarrista Bernie Marsden, que fue el primero en marcharse, seguido de Ian Paice y Neil Murray. En octubre de 1982 presentarían la nueva formación: el guitarrista Mel Galley (ex Trapeze), el bajista Colin Hodgkinson y a la batería entraría el legendario Cozy Powell (ex-Jeff Beck, Rainbow, Black Sabbath y muchas más…).
Durante los últimos meses de 1982 y primeros de 1983 realizarían la gira del "Saints & Sinners" y a finales de 1983 y principios de 1984 grabarían "Slide it in" (que contenía temas como "Love Ain't No Stranger" y el mismísimo "Slide it ‘in"). Antes de empezar la gira el guitarrista Micky Moody abandona también la banda y sería sustituido por John Sykes (ex-Thin Lizzy). Durante la gira vuelve Neil Murray y con la formación renovada, Whitesnake se presenta en el primer Rock in Rio, el de 1985, con éxito. Para finales de 1986, la banda estaba compuesta por John Sykes en la guitarra, Aynsley Dunbar en la batería y Neil Murray en el bajo. Con el agregado de Don Airey en los teclados, grabarían 1987, el álbum más conocido y vendido de su historia, editado obviamente ese año. Whitesnake consigue el tan deseado megaestrellato en Estados Unidos, pero su estilo musical vira unos grados en dirección del hard rock más comercial de la época y en la misma medida se aleja de sus raíces más blueseras.
Para desazón de los fans y la prensa, Coverdale expulsa a su guitarrista estrella John Sykes (se especuló con que los motivos eran la disputa del protagonismo escénico) e ingresan Adrian Vandenberg y Vivian Campbell (ex-Dio) en su reemplazo, Rudy Sarzo (ex-Quiet Riot) se hace cargo del bajo y Tommy Aldridge de la batería. En 1989, grabarían Slip of the Tongue, en el que Steve Vai (ex-Alcatrazz y David Lee Roth) reemplaza a Campbell y participa de la grabación en el estudio (ya que el guitarrista Adrian Vandenberg se lesionó relizando unos ejercicios, provocándole estos Tendinitis). Al finalizar la gira en 1990, la banda prácticamente se desmembra.
A finales de 1993 Coverdale y el emblemático guitarrista de Led Zeppelin, Jimmy Page, editan un álbum llamado simplemente "Coverdale-Page", que rápidamente se transformó en superventas, pero que tuvo una fría recepción por parte de la prensa "nostálgica", que clamaba por una reunión de Led Zeppelin, que finalmente se concretaría al año siguiente con la edición del disco "No Quarter" de Jimmy Page y Robert Plant.
Un álbum recopilatorio Greatest Hits se publica en 1994; en él se encuentra una nueva versión de "Here I go again". La banda retomaría la actividad con Warren DeMartini (ex-Ratt) y Adrian Vanderberg en guitarras, Rudy Sarzo en bajo, Paul Misckovick en teclado y Denny Carmassi en batería. En 1997, publicarían "Restless heart", que causó un impacto mínimo en comparación con las expectativas y ni siquiera fue editado en los Estados Unidos. Posteriormente, se publicó un acústico titulado Starkers In Tokyo interpretado por Coverdale y Adrian Vandenberg únicamente, que contenía temas de toda la época de Whitesnake más Soldier of Fortune de Deep Purple. Coverdale decidió desarmar la banda y continuar su carrera como solista. La "Farewell Tour" (gira de despedida) terminó en Argentina, en el estadio de Ferro Carril Oeste (12 diciembre de 1997) de manera muy emotiva pero bajo una lluvia de críticas acerca del bajo rendimiento vocal del cantante.
En septiembre de 2000 salió un álbum solista de David Coverdale titulado Into the Light, que tampoco obtuvo buenos comentarios.
En 2003 Whitesnake se reagrupó para la gira de conmemoración de su 25 aniversario. La banda sigue realizando giras, ha editado un DVD en vivo en 2005 de la gira de 2004 y un par de recopilatorios en 2006. La formación actual es: David Coverdale voz, Doug Aldrich (ex-Bad Moon Rising y Dio) y Reb Beach (ex-Winger y Dokken) en guitarras, Tommy Aldridge en batería, Marco Mendoza en bajo y Timothy Drury en teclados.
En noviembre de 2006 salió disco "Live... in the shadow of the blues" con 4 temas inéditos: All I want is you, Dog, If you want me y Ready to Rock. La promoción del disco se ha hecho mediante conciertos acústicos en distintas ciudades europeas.
En abril de 2008 Whitesnake lanza su último álbum titulado "Good to be bad", donde vuelve a sus raíces mas blueseras con temas como "A fool in love", "Good to be bad" o "Best Yearshttp://www.youtube.com/watch?v=oKTiwCez6ZsPara ver A WHITESNAKE; una balada muy chula.

SIMON Y GARFUNKEL

fue un dúo de Folk Rock que se formó en el año 1963 en Nueva York, Estados Unidos.Sus integrantes, Paul Simon y Arthur "Art" Garfunkel se conocieron en el año 1953 mientras aún asistían a la escuela. Con tan sólo 16 años, Paul Simon ya componía sus primeros temas, y le propone a Garfunkel formar un dúo bajo el nombre de “Tom y Jerry”. Para ese entonces, cada uno de los integrantes usaba un seudónimo. En el caso de Paul era “Jerry Landis” y en el de Art “Tom Graph”. Para 1957 graban su primera maqueta “Hey, Schoolgirl” y poco tiempo después firman un contrato con la discográfica Big Records. Este disco fue lanzado a la venta y logró vender 100.000 copias, alcanzando la posición número 49 en la lista Billboard. A fines de ese mismo año, hacen su primera aparición televisiva, en el programa “American Bandstand”, donde cantaron el tema “Hey, Schoolgirl”. Un año más tarde, “Tom & Jerry” lanzan varios sencillos, pero ninguno pudo ingresar a las listas de éxitos. Paralelamente, Paul Simon se lanza como solista y publica un disco bajo el apelativo de “True Taylor”. Ese mismo año, el convenio entre ambos artistas se rompe, y cada uno se desenvuelve en proyectos personales.En 1963, Paul y Art vuelve a reunirse esta vez bajo el nombre de "Simon y Garfunkel". Al poco tiempo de haberse juntado comienzan a tocar en distintos bares locales. Ese mismo año tocan en el “Festival de Música Folk de Nueva York”, y comparten escenario con Bob Dylan y The Everly Brothers. En 1964 firman un nuevo contrato, esta vez con la discográfica Columbia Records, y lanzan su álbum debut bajo esta nueva formación. El disco se tituló “Wednesday Morning, 3 A.M.”. Después del fracaso comercial de su primer disco, los integrantes nuevamente toman caminos por separado. Por su parte, Simon graba el disco “The Paul Simon Song Book”, mientras que Art Garfunkel continuó sus estudios universitarios que había dejado en pausa. En 1965 la canción “Sound of Silence” del disco Wednesday Morning, 3 A.M. comienza a ser pinchado en radios del Reino Unido y de USA, y logró ubicarse en las listas de éxitos, alcanzando la primera posición. Es así como Simon y Garfunkel deciden juntarse nuevamente para grabar el disco “The Sound of Silence” (1966). Este LP se posicionó en el puesto número 21 en las listas de éxitos. También, en ese mismo año, se reeditó el álbum “Wednesday Morning, 3 A.M.”, pero esta vez logró ocupar la posición 30 en las listas de ventas. A fines de ese mismo año editan una nueva producción titulada “Parsley, Sage, Rosemary and Thyme” (1966).En 1968, los productores de la película “El Graduado” encargan al dúo componer la banda sonora, en donde se incluye el tema que los llevaría a alcanzar la gloria “Mrs. Robinson”. Con esta canción lograron llegar inmediatamente al primer puesto de las listas de preferencia, y asimismo acrecentar su popularidad convirtiéndose en megaestrellas.Poco después lanzan un nuevo álbum titulado “Bookends” (1968), en el cual se incluía el éxito “Mrs. Robinson”, así como el tema “America”. A principios de 1969, Simon & Garfunkel reciben un Grammy gracias al tema Mrs. Robinson como “Mejor Grabación del Año”. Asimismo, Simon recibió el premio a la “Mejor Banda Sonora Original Para Una Película”.Ya en la década de los 70 sale al mercado el disco “Bridge Over Troubled Water”, considerado por la crítica especializada como el mejor material del dúo. Además, esta producción fue un gran éxito comercial, obteniendo el título de “Uno de los discos más vendidos de la década”, por haber sobrepasado los 12 millones de copias. Un año después, obtienen dos premios Grammy, como “Mejor álbum” y “Mejor Tema”, ambos por “Bridge Over Troubled Water”. Con un nombre ya ganado y con mucha expectativa por parte del público, el dúo se embarca en una gira mundial. Terminada esta serie de conciertos, Simon & Garfunkel se separan definitivamente para continuar con sus proyectos personales. En 1972 se publica el disco recopilatorio de grandes éxitos “Simon and Garfunkel Greatest Hits”. Con este álbum el dúo volvió a aparecer en las listas de las emisoras. A mediados de año, se reúnen nuevamente, pero tan sólo para una presentación benéfica. En 1975 aparecen juntos nuevamente en el programa de televisión norteamericano “Saturday Night Live”. También ese año lanzan el tema "My Little Town", que había quedado pendiente desde la separación de la banda. Ya en 1981, realizan un concierto multitudinario en el Central Park de Nueva York. Esta presentación fue grabada para la televisión y también fue documentada en el disco en vivo “The Concert in Central Park”. El éxito del concierto fue tal, que Simon & Garfunkel deciden realizar una gira mundial que duraría hasta 1983. En 1990 son inscritos en el “Paseo de la Fama del Rock & Roll”, y en la ceremonia tocan juntas. Tres años más tarde, se lanzan a ofrecer 21 conciertos en la ciudad de Nueva York y, además, participan en el concierto benéfico “Bridge School Benefit Concert”.En el 2002, presentan un disco inédito en vivo titulado "Live In New York City, 1967", y en el 2003, aparecen interpretando la canción The Sound of Silence en la ceremonia de entrega de los premios Grammy. A raíz de este suceso, se embarcan nuevamente en una gira mundial. Los conciertos llevaron el nombre de “Old Friends: Live on Stage” y fue lanzada también en un disco bajo el mismo título. http://www.youtube.com/watch?v=eZGWQauQOAQaqui podras ver al mitico duo interprentando un tema clasico

IRON MAIDEN

Iron Maiden
Iron Maiden, grupo de rock británico, una de las formaciones de heavy metal más importantes de la década de 1980.
El grupo fue fundado en 1977 por el guitarra bajo y compositor Steve Harris y el guitarra Dave Murray en el barrio obrero londinense de East End y fue bautizado con el nombre de un artefacto de tortura medieval (Iron Maden significa en inglés ‘Dama de hierro’). Tras varios cambios, la formación se ha mantenido desde 1982 integrada por los dos miembros fundadores además de Nico McBrain (percusión), Adrian Smith (guitarra) y Bruce Dickinson (vocalista).
Tras unos comienzos azarosos en los que intentó imponerse al punk rock emergente a finales de la década de 1970, Iron Maiden logró llamar la atención de la opinión especializada gracias a sus actuaciones como grupo telonero de Judas Priest y Kiss. Su primer álbum, publicado en 1980 tras un breve periodo de producción y bautizado con el nombre de la banda, logró rápidamente situarse entre los diez primeros de las listas de éxitos británicas. El siguiente álbum, Killers (1981), presentaba una imagen más madura. El disco editado al año siguiente, The Number of the Beast, se convirtió en todo un clásico entre los discos de heavy metal vendiendo más de 6ooo.000 de copias.y el disco sencillo extraído de ese álbum, “Run to the Hills”, continúa siendo uno de los títulos más famosos de la banda.
A partir de 1985, Iron Maiden siguió cultivando patrones musicales de creación propia que fueron tildados por la crítica musical como de “fase de estancamiento”. Las cifras de ventas de los siguientes álbumes como, por ejemplo, Somewhere in Time (1986), Seventh Son of a Seventh Son (1988) o No Prayer for the Dying (1990) continuaron siendo elevadas.
Fear of the Dark (1992) recibió malas críticas por parte de la opinión especializada, pese a lo cual alcanzó el puesto número uno en las listas de éxitos de Gran Bretaña. La incorporación de Blaze Bayley como nuevo vocalista permitió a la banda obtener renovados éxitos con los LPs The X Factor (1995) y Virtual XI (1998).
Iron Maiden realizó varias giras mundiales como banda ya consagrada. El despliegue realizado por los cinco músicos sobre la escena en sus actuaciones no tenía parangón y marcó nuevos estándares en lo relativo a efectos ópticos y acústicos. Los ritmos atronadores interpretados a vertiginosa velocidad y la voz estridente del solista se combinaban con un tremendo despliegue de luces y un sinfín de símbolos fantasmagóricos hasta conformar una experiencia sobrecogedora para el público. Eddy the Knife, un esqueleto de unos tres metros de altura y mascota del grupo, era uno de los componentes obligados en las actuaciones. Este grupo proporcionó al heavy metal un impulso considerable y fueron muchos los músicos que buscaron inspiración en el característico “sonido Maiden”.Recientemente realizaron una nueva gira con gran exito los maiden han vendido 50.000.000 de copiashttp://www.youtube.com/watch?v=28GaKoCuobUpara ver aesta espectacular banda En el festival De Rio.

TINA TURNER

Tina Turner
Tina Turner (1938- ), cantante estadounidense que se caracteriza por la dureza de su registro vocal y por su presencia escénica.
Anna Mae Bullock nació en Tennessee. Fue descubierta en un club de San Luis en 1957 por el pianista y guitarrista Ike Turner, con quien se casó un año después, grabando y actuando, en clave de rhythm and blues, bajo el nombre Ike and Tina Turner Revue. En 1960 publicaron su primer disco, A Fool In Love, y adquirieron cierta fama por sus actuaciones, en las que Tina asumía una personalidad escandalosa y exaltada, ataviada con estrafalarios vestidos. El sencillo “River Deep, Mountain High” (1966), producido por el legendario Phil Spector, fue un éxito en el Reino Unido. En 1971 consiguieron su mayor éxito en Estados Unidos con la versión del tema “Proud Mary”, de Creedence Clearwater Revival.
La pareja se divorció en 1975, y Tina Turner comenzó su carrera en solitario, participando en la película Tommy (Ken Russell, 1975), sobre música de The Who. En 1982 publicó el álbum Ball Of Confusion, ampliando su registro lírico al utilizar con mayor sutileza su capacidad vocal. Con el siguiente LP, Private Dancer (1984) el tema original era de Mark Knopfler , volcado hacia el pop, vendió más de quince millones de copias en todo el mundo. Un año después actuó en la película Mad Max III junto a Mel Gibson y canto el tema principal del Filme, la pelicula tuvo bastante exito, más allá de la cúpula del trueno, y en 1993 su vida sirvió de argumento a la película What’s Love Got To Do With It? (Brian Gibson). En 1995 grabó el tema “Golden Eye” -compuesto por Bono y The Edge, del grupo U2- para la banda sonora de la homónima película sobre James Bond, al que siguieron los álbumes Wildest Dreams (1996) y Twenty Four Seven (2000). En sus discos a colaborado gente como Jef Beck , eric Clapton o Bryan Adams. ha vuelto a los escenarios recientemente con bastante exito.http://www.youtube.com/watch?v=YFQlZht2DU4 teclea aqui para ver a esta pedazo de cantante.

ELTON JOHN

Elton John
Elton John (1947- ), cantante y compositor británico que alcanzó gran popularidad en la década de 1970. Nació en Pinner, Middlesex, y su verdadero nombre es Reginald Dwight. Comenzó a tocar el piano y a cantar con el grupo Bluesology, y en 1965 comenzó su carrera en solitario. Dos años más tarde conoció al letrista Bernie Taupin, con quien estableció una fructífera relación profesional. El éxito del sencillo 'Your Song' (1971) le consagró como uno de los principales intérpretes de baladas melódicas. Comenzó a actuar ataviado con extravagantes disfraces y otros adornos característicos del glam rock, estilo que utilizó en canciones como “Crocodile Rock” (1972) y “The Bitch Is Back” (1974). Entre 1972 y 1975, siete de sus discos alcanzaron los primeros puestos de las listas de ventas británicas. Uno de los álbumes más alabados por la crítica, perteneciente a esta época, fue Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy (1975), basado en historias verídicas, y en el que hacía alusión a su reciente intento de suicidio. En 1975 intervino en la película musical Tommy, dirigida por Ken Russell y escrita por Pete Townshend, guitarrista de The Who. Por aquella época comenzó a escandalizar a la opinión pública con ciertas declaraciones sobre su bisexualidad.
Durante los primeros años de la década de 1980 dejó de lado temporalmente su relación con Taupin y buscó una solución a sus problemas en las drogas; además, sufrió bulimia. Su capacidad de recuperación se reflejó en la canción “I'm Still Standing” (“Todavía resisto”, 1983). En 1992, consiguió igualar el récord de Elvis Presley al permanecer durante veintidós años seguidos en la lista de los cuarenta discos más vendidos de Estados Unidos. En 1995 publicó Made in England, que, como es habitual en todos sus trabajos, entró en todas las listas de éxitos. Con “You Feel The Love Tonight”, que escribió para la película El rey león (1994), consiguió el Oscar a la mejor canción ese mismo año. En 1997, el tema “Candle in the Wind”, que interpretó en el funeral por la princesa Diana de Gales, se convirtió en el sencillo más vendido de la historia. Un año después fue nombrado Caballero del Imperio Británico, y en 1999 recibió un Grammy honorífico al conjunto de su carrera. En 2001 grabó, con la colaboración de Stevie Wonder y Billy Preston, Songs From the West Coast, para muchos su mejor álbum desde 1976. En 2004 publicó Peachtree Road, disco número 43 de su carrera. con casi 200 millones de copias vendidas sir Elton es un fenomeno de masas.http://www.youtube.com/watch?v=lHiGmrLJbso teclea aqui y veras una magnifica version de "DANIEL" con ELTON, Mark konpfler y Eric Capton como guitarristas.

SANTANA

Carlos Santana
Carlos Santana (1947- ), guitarrista estadounidense, de origen mexicano, una de las principales figuras de la música rock.
Nació en Autlán, aunque desde muy joven se trasladó a San Francisco, ciudad en la que fundó su primer grupo, los Santana Blues Band, constituido en 1966 junto con el guitarrista Tom Fracer. Fruto del éxito obtenido tras su brillante actuación en el festival de Woodstock de 1969, firmaron un contrato con la CBS. Su primer disco, Santana (1969), alcanzó el primer puesto en las listas de éxitos estadounidenses y el siguiente, Abraxas (1970), continuó por el mismo camino. A partir de entonces comenzó a investigar las posibilidades de la fusión de elementos de la música latina con los sonidos del blues, el jazz y el rock, tendencia que se aprecia en su siguiente disco, Santana III (1971). La exploración de otras fuentes musicales y la renovación son constantes en su música. De esta investigación surgieron discos como Love, Devolition, Abraxas le dio fama alla por los 70, Surrender (1973), Welcome (1973), Amigos (1976), Marathon (1979), Blues for Salvador (1987), Supernatural (1999) este album lo convirtio en un fenomeno mundial al vender más de 20.000.000 de copias y Shaman (2002).
A lo largo de su trayectoria musical ha recibido numerosos premios y distinciones. En 1997 fue nombrado Leyenda de la Música Latina del Año por el Chicano Music Awards, en 1998 entró a formar parte del Hollywood Walk of Fame (Camino de la Fama de Hollywood) y del Rock ‘n Roll Hall of Fame y en 2002 recibió el Premio de la Paz de la Humanidad en las Artes que concede una asociación de artistas californianos. La música de Carlos Santana, con más de 40 millones de álbumes vendidos y espectáculos ante más de 20 millones de personas, ha traspasado fronteras geográficas y culturales llegando al corazón de miles de aficionados de todo el mundo.autor de canciones famosaas como "EUROPA", o "SAMBA PA TI", santana es un guitarrista de una tecnica exquisita, que ha acompñado al propio Bob dylan en una gira. sus ultimos años estan marcados por ciertas extravagancias religiosas. http://www.youtube.com/watch?v=weoGpyvIqP8teclea aqui para oir una de sus mejores canciones en directo " EUROPA" un clasico entre los carrozas......

JANIS JOPLIN

Janis Joplin
Janis Joplin (1943-1970), cantante estadounidense de blues, considerada como la mejor intérprete blanca de rhythm and blues en la historia de la música rock. Nació el 19 de enero de 1943 en Port Arthur (Texas). En 1963 se trasladó a San Francisco, fascinada por el estilo de vida que promulgaba el incipiente movimiento hippie. Joplin fue la cantante del grupo Big Brother & The Holding Company, que irrumpió, en 1967, en el legendario Festival Internacional de Música Pop de Monterey.
Más tarde fundó una banda propia: la Kozmic Blues Band (más tarde The Full Tilt Boogie Band). Su primer álbum en solitario, I got Dem Ol´Kozmic Blues Again Mama (1969), alcanzó el quinto lugar en las listas y tuvo unas ventas millonarias. Janis Joplin consiguió una gran popularidad y tuvo dificultades para superar su fama de estrella. La cantante, con su peculiar voz estática y de gran fuerza expresiva, murió el 4 de octubre de 1970 en la habitación de un hotel de Hollywood, víctima de una sobredosis de heroína. En esos momentos estaba trabajando en el álbum Pearl, que fue lanzado en 1971, después de su muerte. Su vida excesiva y su prematura muerte contribuyeron a que se convirtiera, como Jimi Hendrix y Jim Morrison, en una leyenda de la música rock.http://www.youtube.com/watch?v=mzNEgcqWDG4para oir una de las mejores voces femeninas del rock.

The Eagles
The Eagles, grupo de rock estadounidense y uno de los más populares de la década de 1970. Influido por la música country and western, tenía un sonido suave, denominado rock blando, que surgió en California y tuvo gran difusión en la década de 1970. La música de The Eagles abarcaba piezas instrumentales difíciles, canciones con letras agridulces y melodías sencillas. El grupo ha mantenido la popularidad, y su álbum de 1976 Eagles: Their Greatest Hits 1971-1975 sigue siendo uno de los discos más vendidos de la historia de la música rock.
El grupo se formó en Los Ángeles en 1971 con el batería Don Henley, el bajo Randy Meisner y los guitarristas Bernie Leadon y Glenn Frey, que habían tocado juntos por primera vez contratados por la popular cantante estadounidense Linda Ronstadt para tocar en su álbum de 1970 Silk Purse. Todos eran músicos de country-rock muy experimentados: Frey había tocado con el grupo del cantante country Bob Seger; Henley había sido miembro de la banda de country-rock Shiloh, de Los Ángeles; y Meisner y Leadon habían tocado en los primeros grupos de country-rock de Los Ángeles, Poco y Flying Burrito Brothers.
Poco después de constituir el grupo, comenzó a interesarse por él el productor estadounidense David Geffen, que entonces dirigía Asylum Records. En 1972 Asylum editó el primer álbum, The Eagles, del que salieron dos grandes éxitos, “Take it Easy” y “Witchy Woman”. En 1973 grabaron Desperado, un álbum que se basaba en temas del viejo Oeste, y al año siguiente hicieron On the Border (1974), para el que desarrollaron un sonido más duro y añadieron a un tercer guitarrista, Don Felder.
Muchas de las canciones del álbum de 1975, One of These Nights, fueron grandes éxitos de ventas, como la que da nombre al álbum y “Best of My Love”, que alcanzaron el número uno de las listas musicales. También en 1975 ganaron su primer Grammy por la canción “Lyin’ Eyes”, del mismo álbum. Después de que Leadon dejara el grupo y fuera reemplazado por el guitarrista Joe Walsh, grabaron Hotel California (1976). Este álbum produjo dos éxitos que alcanzaron el primer puesto en la lista de ventas: la canción que da nombre al álbum, tal vez la más famosa de The Eagles, y con la que obtuvieron otro Grammy en 1977; y “New Kid in Town”. El album convirtio a los Eagles en fenomenos de masas , "HOTEL CALIFORNIA" llego al numero uno de las listas americanas y vendió millones de copias.
En 1977 el bajo Timothy B. Schmit ocupó el lugar de Meisner y el grupo sacó el que sería su último álbum de canciones originales: The Long Run (1979). A partir de entonces todos los miembros de The Eagles emprendieron carreras en solitario. Henley se convirtió en una de las figuras más importantes del rock y obtuvo un gran éxito comercial y de crítica con su álbum de 1989 The End of Innocence. En 1994 Henley, Frey, Walsh, Felder y Schmit volvieron a reunirse, emprendieron una gran gira y editaron el cuarto álbum del grupo, Hell Freezes Over, que alcanzó el puesto número uno de las listas de ventas.los eagles son uno de los grupos americanos de más exito con más de 120.000.000 de copias vendidas..http://www.youtube.com/watch?v=ea0CDieb4yMoir este tema en directo nos traera viejos recuerdos.

ACDc

AC/DC
AC/DC, grupo de rock británico de origen australiano. Lo fundaron en 1973 en Sydney los hermanos Malcolm y Angus Young, junto con Bon Scott, Mark Evans y Phil Rudd. Han desarrollaron un sonido que se encuadra dentro del heavy metal influido por la música de The Rolling Stones. Sus explosivas actuaciones en directo se hicieron famosas desde un principio gracias, en gran medida, al extravagante estilo de su guitarrista principal, Angus Young, que siempre vestía con uniforme de colegial en los conciertos. En 1976 se trasladaron a Gran Bretaña (los hermanos Young habían nacido en Glasgow), e inmediatamente ocuparon los primeros puestos de ventas del país con discos como Let There Be Rock (1977) y Powerage (1978), a los que siguieron If You Want Blood You've Got It (1978) y el disco Highway to Hell (1979), del que se vendieron millones de copias. En febrero de 1980, el vocalista Bon Scott falleció por consumo excesivo de alcohol y fue sustituido por Brian Johnson, que pertenecía al grupo Geordie.
Aunque llegaron a Gran Bretaña en pleno auge del punk rock, en poco tiempo obtuvieron una enorme aceptación del gran público. El álbum Back in Black (1980) alcanzó el primer lugar en la lista de los discos más vendidos del país y les catapultó a Estados Unidos convirtiendose tras " thriller" de Michael jakson en el segundo disco más vendido de la historia.. En la segunda mitad de la década de 1980, una serie de acontecimientos personales hicieron creer que el grupo ya había pasado sus mejores momentos, aunque sus discos se mantuvieron en las listas de éxitos hasta la década de 1990. En 1993, el sencillo “Big Gun”, que utilizaron para la banda sonora de la película interpretada por Arnold Schwarzenegger El último gran héroe, de John McTiernan, alcanzó de nuevo las listas de los más vendidos en Gran Bretaña. En 1995 grabaron el disco Ballbreaker y en 2000 lanzaron Stiff Upper Lip, en el que proclaman su fidelidad al rock más rebelde.en 2008 sacaron el disco "black Ice" llegando al primer lugar de las listas y llenando todos los pabellones en la gira, en verano realizaran una gira por grandes estadios: la banad ha vendido 150.000.000 de copias de sus discos.http://www.youtube.com/watch?v=bX2xbqWtyJU para ver a esta poderosa banda en directo......

SPANDAU BALLET, VUELVE Y OTROS MAS.....

http://www.youtube.com/watch?v=UYb83KM4at4

ASI ES DESPUES DE DEJAR DE PELEARSE POR LOS ROYALTIES LOS SPANDAU VUELVEN

tras varios años de peleas la mitica banda vuelve a los escenarios, con una gira que comenzara en Dublin despues del verano, y les llevra por europa, las entradas para los conciertos de las islas britanicas estan agotadas, se calcula que entre "merchandasing" y entradas los Spandau generaran 15.000.ooo de euros. españa estara en la gira.

Otros que han vuelto con gran exito son los miticos Rainboweso sin sin su mitico guitarrista Ritchie blackmore sustituido por su hijo Jurgen, , el padre de la idea es el vocalista de la banda Joe Lynn Turner, le acompañan boby rondinelli a la bateria,el teclista Tony carey, el bajista greg smith, con el nombre The over the rainbow la bnada giro por Rusia , con audiencias de 3 0 4000 personas, ante tal exito tuvieron que ir tambien a Japon y con posibles fechas en Europa y USA,¿ pero son viables rainbowsin Ritchie? más bien no... pero mientras deen dinero.

The police volvieron y arrasaron ante grandes audiencias y llenos totales ( en barcelona despacharon 50.000 entradas como si nada)

otros que volvieron fueron los miticos Doors sin Jim Morrison, solo para ganar dinero.eso si volvieron a locales pequeños sin Morrison la banda no tiene gancho.

Los que de momento no quieren volver son dire straits a pesar de las presiones del bajista John illsley , knopfler no quiere saber nada de la historia de los dire. el guitarrista esta viviendo una segunda juventud con su carrera como solista. pero llenarian estadios eso esta claro.

los que al parecer no volveran tampoco seran los Led Zeppelin, un serio candidatoa reventar estadios, robert plant esta muy contento con su carrera solista, y Jimmy page parece haber desistido del tema. Los Zeppelin serian uno de los grupos que mas dinero sacaria en una reunificacion.

U2

U2
U2, grupo de rock irlandés, creado en 1976 por cuatro estudiantes de un instituto de Dublín: el vocalista Paul Hewson (Bono), el guitarrista David Evans (The Edge), el bajo Adam Clayton y el percusionista Larry Mullen. En 1978, tras ganar un concurso escolar de talentos, comenzaron a tocar en clubes locales, y en 1980 publicaron su primer álbum: Boy. Al año siguiente emprendieron una gira que les dio a conocer en otros países, y en 1981 grabaron October. Con su tercer álbum, War, publicado en 1983, dejaron entrever su talento para componer himnos de impecable factura musical —como “New Year’s day”— y un marcado compromiso político —presente en “Sunday Bloody Sunday”—.
Con The Unforgettable Fire (1984) y, especialmente, The Joshua Tree (1987), que vendio más de 15.000.000 de co`pias y es uno de sus mejores trabajos su fama alcanzó cotas planetarias, a la par que su posicionamiento político se fue haciendo más virulento, como queda patente en los álbumes en directo —acompañados de sus respectivos documentales— Under A Blood Red Sky (1985) y Rattle and Hum (1988), lleno de colaboradores de lujo como dylan o BB king, para el que se zambulleron en la cultura tradicional de la música norteamericana. Tras finalizar su gira con un concierto en Dublín retransmitido a todo el mundo la noche del 31 de diciembre de 1989 y despedirse, de forma temporal, dispuestos a “soñarlo todo de nuevo”, el grupo se recluyó con el objetivo de reinventarse.
El resultado fue Achtung Baby (1991), primera piedra de un proceso de auto-desmitificación que incluía espectaculares montajes escénicos y un álbum grabado en plena gira, Zooropa (1993). Tras el moderado fracaso creativo que supuso Pop (1997), el grupo decidió volver a sus raíces con All That You Can’t Leave Behind (2000), al tiempo que Bono retomaba sus labores de ayuda humanitaria desde un enfoque más profesional y menos intuitivo. Cuatro años más tarde regresaron de manera espectacular a la escena musical con el disco How To Dismantle An Atomic Bomb.llenando estadios en todo el mundo, U2 es un grupo superpopular con 120.000.000 de copias vendidas . su ultimo trabajo " LOST IN HORIZON" ya es numero 1 en varios paises y las entradas para su nueva gira por estadios estan ya agotadas.

BRUCE SPRINGSTEEN

Bruce Springsteen
Bruce Springsteen (1949- ), cantante y compositor estadounidense de rock. Sus canciones hablan de tiempos duros, alienación y sueños rotos, aunque con un toque de esperanza.
Nació en Freehold, New Jersey, y cuando tenía 13 años adquirió una guitarra de segunda mano para imitar a Elvis Presley. Fue autodidacta en el estudio del piano y de la armónica, y durante su época de estudiante en el instituto tocaba en bares y clubes de la zona. En 1972 firmó un contrato con la Columbia Records. En 1973 publicó su primer álbum Greetings from Asbury Park N.J., seguido en septiembre de ese mismo año de The Wild, the Innocent & the E Street Shuffle. a destacar la banda que le acompaña la " E STREET BAND" un grupo de musicos muy notable. Estos álbumes, que alcanzaron gran éxito, le proporcionaron una cohorte de seguidores leales y entusiastas. Su siguiente disco, Born to Run (1975), que trata de un día en la vida de un adolescente desesperado, supuso su lanzamiento al estrellato. A continuación publicó otros álbumes como Darkness on the Edge of Town (1978), The River (1980) y Nebraska (1982).
Su álbum Born in the U.S.A. (1984) supuso el mayor éxito de ventas en la historia de Columbia Records hasta la fecha, con 13 millones de copias comenzando a actuar en grandes estadios., y convirtió a Springsteen en el símbolo de la joven clase trabajadora. En 1986 grabó el recopilatorio Bruce Springsteen & the E Street Band/Live 1975-1985 y en 1987 Tunnel of Love, que obtuvo un premio Grammy. En 1992 grabó dos álbumes con los títulos de Human Touch y Lucky Town.
Especialmente activo en la carrera de Springsteen fue el año 1995. En esa fecha aparecieron dos discos: The Ghost of Tom Joad, su álbum número 13 basado en el libro " las uvas de la ira" de Steinbeck, para presentarlo realizo una gira por pequeños teatros, un trabajo íntimo, lleno de sensibilidad y realismo, en la línea de Nebraska, y Greatest Hits, con cuatro temas inéditos: “Secret Garden”, “Murder Incorporated”, “Blood Brothers” y “This Hard Land”. Con ambos llegó a los primeros puestos de las listas de éxitos en todo el mundo. En 2001 publicó Live in New York, un doble álbum grabado en directo, y un año después The Rising, dedicado a las víctimas del atentado que el 11 de septiembre de 2001 sacudió la Gran Manzana. En 2005 lanzó al mercado Devils & dust. Ha conseguido varios premios Grammy y un Oscar a la mejor canción original por “Streets of Philadelphia”, tema central de la película Philadelphia (1993, de Jonathan Demme). su implicacion en politica es bastante notable es totalmente "anti-bush" y apoyo a barack Obama. su influencia es muy notable en otros artistas y ha vendido 90.000.ooo de copias de sus discos.su primera epoca hasta " Born in USA" es magifica, a partir de entonces su trayectoria es más bien irregular sacando discos bastante flojos. donde bruce sigue destacando es en concierto, siendo un artista que se desenvuelve muy bien en gtrandes estadios, sus giras son continuas.